10 exemple mai mari decât viața de artă de la Vatican

Cu peste 20.000 de lucrări de artă expuse la Muzeele Vaticanului, s-ar putea să vă fie greu să vă decideți ce să vedeți mai întâi. De ce să nu începeți cu cele mai mari, mai lungi, mai înalte și mai largi picturi și sculpturi din Muzeele Vaticanului? 

Dimensiunea nu este singurul lucru care contează atunci când vine vorba de artă, desigur, dar este incontestabil impresionant să vezi o frescă mai lungă decât un teren de fotbal pe un perete sau să privești în sus o sculptură de două ori mai mare decât tine. Imaginați-vă doar planificarea și dedicarea necesare pentru a finaliza un astfel de proiect, și toate acestea fără ajutorul tehnologiei moderne.

De aceea, am alcătuit o listă cu 10 exemple mai mari decât viața ale artei Vaticanului pe care le puteți găsi într-una dintre numeroasele galerii ale Muzeelor Vaticanului. De la statui gargantuane din bronz și marmură la fresce enorme de la perete la perete, Muzeele Vaticanului au o mulțime de opere de artă care te vor face să privești cerul și să ai nevoie de un set bun de binocluri.

1 - Mastai Hercules

Nimeni altul decât Hercule este subiectul celei mai înalte sculpturi din Muzeele Vaticanului, care se ridică la o înălțime uriașă de 383 de centimetri, sau mai mult de 12 picioare și jumătate. Pentru a pune acest lucru în perspectivă, dacă ați pune această statuie pe un teren de baschet profesionist, capul său ar depăși cu mult marginea și aproape ar atinge partea superioară a panoului!

Deși această statuie din bronz aurit datează cel puțin din secolul al III-lea d.Hr., arheologii au descoperit-o din nou abia în secolul al XIX-lea, îngropată sub curtea Palatului Pio Righetti. Conform tradiției romane, aceasta a fost îngropată după ce a fost avariată de fulger. Astăzi, puteți găsi această sculptură herculiană gigantică în Sala Rotunda a Museo Pio-Clementino. 

2 - Braschi Antinous

Aceasta este cea mai înaltă sculptură în marmură din Muzeele Vaticanului și are o înălțime de 330 de centimetri, adică aproape 11 picioare. Deși această sculptură este mai scundă decât Hercule Mastai, este suficient de înaltă pentru a se înălța mult deasupra unei coșuri de baschet.

Modelată după iubita împăratului roman Hadrian, această sculptură reprezintă unul dintre cele mai mărețe și mai triste gesturi romantice ale antichității. Lucrarea a fost comandată la scurt timp după ce Antinous s-a înecat tragic în râul Nil în 130 d.Hr. Puteți vedea acest act de dragoste mai mare decât viața în Sala Rotunda a Museo Pio-Clementino.

3 - Nil 

Deoarece această sculptură reprezintă unul dintre cele mai lungi râuri din lume, este potrivit să fie și cea mai lungă, sau cea mai lată, sculptură pe care o puteți găsi în Muzeele Vaticanului. Râul Nil este antropomorfizat ca un bătrân venerabil - zeul grec Nilus, care zace languros pe o parte și măsoară 310 centimetri, sau mai mult de 3 metri.

Această reconstituire datează din secolul I d.Hr. și s-a bazat pe o capodoperă cunoscută a sculpturii grecești din Alexandria. Fiți atenți la semnificațiile metaforice ale detaliilor mai mici, cum ar fi cei 16 copii care reprezintă cât de mult ar inunda Nilul în fiecare an - 16 coți de apă. Puteți găsi acest exemplu monumental al artei Vaticanului în Aripa Nouă a Museo Chiaramonti.

4 - Laocoön și fiii săi

Deși această sculptură nu este la fel de înaltă sau de lată ca cele menționate anterior, ea merită un loc pe listă pentru că este una dintre cele mai grele piese expuse la Muzeele Vaticanului. Această placă masivă de marmură, care include atât secțiunea sculptată, cât și piedestalul său, cântărește 2 300 de kilograme (peste 5 000 de lire sterline). Pentru comparație, aceasta este aproximativ aceeași greutate ca cinci piane cu coadă sau ca un rinocer adult.

Potrivit catalogului online oficial Vatican Art, această sculptură a lui Lacoön și a fiilor săi datează din anul 40 î.Hr. și a fost prima sculptură din colecția Vaticanului. Papa Iulius al II-lea a achiziționat această piesă în 1506, după ce a fost descoperită într-o vie din apropierea Bazilicii Santa Maria Maggiore din Roma. Astăzi, o puteți găsi bine înfiptă în Sala Belvedere a Museo Pio-Clementino.

5 - Înmormântarea lui Hristos

Pictura în ulei a lui Caravaggio, Punerea în mormânt a lui Hristos, este una dintre cele mai mari opere de artă de la Vatican pe care le veți găsi pictate pe pânză, deoarece pereții și tavanele capetelor și bisericilor ofereau artiștilor o suprafață mult mai mare de lucru. Cu toate acestea, chiar dacă este mai mică decât frescele, aceasta este totuși o pictură masivă, având 3 metri înălțime pe 2 metri lățime (aproximativ 10 picioare înălțime pe mai mult de 6 picioare și jumătate lățime).

Datând de la începutul secolului al XVII-lea, acest tablou a călătorit mai mult decât majoritatea. Inițial a fost destinat bisericii Santa Maria in Vallicella din Roma, dar mai târziu a petrecut câteva decenii la Louvre, în timpul domniei lui Napoleon, înainte de a ajunge la Muzeele Vaticanului, unde se află acum în Sala XII a Pinacoteca.

6 - Madonna cu copil și sfinți

Pictura în ulei a lui Titian, Madona cu Pruncul și Sfinții, este o lucrare pe pânză și mai mare, având aproape 4 metri înălțime pe aproape 3 metri lățime (aproximativ 12 picioare pe 9 picioare). Vedeți dacă îl puteți repera pe Sfântul Nicolae, care, dintre cei șase sfinți din tablou, este fără îndoială cel mai cunoscut în epoca modernă.

La fel ca Înmormântarea lui Hristos de Caravaggio, Madona cu Pruncul și Sfinții de Titian a fost inițial destinată unei biserici din Italia, dar în cele din urmă a petrecut ceva timp cu Napoleon în Franța înainte de a ajunge la Muzeele Vaticanului. Astăzi, puteți găsi această uriașă pictură în ulei în Sala X a Pinacoteca.

7 - Transfigurarea

Transfigurarea este ultima pictură a lui Rafael, la care a lucrat în cei patru ani care au precedat moartea sa prematură, în 1520, la vârsta de 37 de ani. De atunci și până la începutul secolului al XX-lea, Transfigurarea lui Rafael a fost probabil cel mai faimos și celebru tablou din lumea occidentală, mai cunoscut chiar decât Cina cea de Taină și Mona Lisa.

Unul dintre motivele popularității sale a fost, cel mai probabil, amploarea tabloului. Transfigurarea lui Rafael are 410 pe 279 centimetri (13 picioare 5 inci pe 9 picioare 1 inci). Este, de asemenea, una dintre cele mai reproduse picturi, cu cel puțin 68 de copii de înaltă calitate în întreaga lume. De fapt, chiar în Vatican, puteți vedea originalul în Pinacoteca și o copie în mărime naturală care împodobește altarul Bazilicii Sfântul Petru.

8 - Crearea lui Adam

În timpul care i-a luat lui Rafael să termine Transfigurarea, Michelangelo a pictat întregul tavan al Capelei Sixtine. Cel mai cunoscut panou din această serie de fresce, pe care cu siguranță îl recunoașteți, se numește Creația lui Adam și măsoară 280 pe 570 de centimetri (9 picioare 2 inci pe 18 picioare 8 inci).

Există teorii intrigante despre posibilele semnificații ascunse în unele detalii ale acestor fresce, în special în Creația lui Adam. Vi se pare că forma pânzei roșii care îl învăluie pe Dumnezeu seamănă cu ceva? Reprezintă un creier uman sau un uter? Ce credeți că reprezintă cele 12 figuri din jurul lui Dumnezeu? Cu privire la aceste întrebări, nu există un consens clar în rândul criticilor și istoricilor de artă.

9 - Școala din Atena

Cu o lățime de jumătate de metru și o înălțime de peste două ori mai mare decât cea a unei porți regulamentare de fotbal, 5 pe 7,7 metri, Școala din Atena este una dintre cele mai mari fresce ale lui Rafael, pe care o puteți vedea alături de multe alte fresce ale sale în Sălile Rafael din Muzeele Vaticanului.

Datând de la începutul secolului al XVI-lea, mulți consideră Școala din Atena drept adevărata capodoperă a lui Rafael. Dacă vă documentați puțin înainte, această frescă vă oferă ocazia de a juca o căutare de imagini în stilul Where's Waldo. Încercați să găsiți ce figuri au fost inspirate din Leonardo da Vinci, Michelangelo și chiar Rafael însuși.

10 - Judecata de Apoi

Ultima, dar cu siguranță nu cea din urmă, este Judecata de Apoi a lui Michelangelo, care este fresca care dă tuturor celorlalte fresce un complex de inferioritate. Această frescă enormă acoperă întregul perete al altarului din Capela Sixtină și măsoară 13,7 pe 12 metri (44 picioare 11 inci pe 39 picioare 4 inci). Este la fel de înaltă ca trei girafe stivuite una peste alta și la fel de lată ca un container standard.

Lucrarea lui Michelangelo Judecata de Apoi a durat cu un an mai mult decât tavanul Capelei Sixtine și a fost începută abia la 25 de ani după ce tavanul a fost finalizat. Această lucrare a fost una dintre cele mai controversate ale lui Michelangelo din cauza nudității și a temelor picante. Atât de mult, încât mai târziu a fost cenzurată prin pictarea de frunze de smochin și haine peste multe dintre figuri. S-ar putea spune că dimensiunea acestei fresce nu este singurul lucru care este mai mare decât viața.

Cum rămâne cu tavanul Capelei Sixtine?

Poate vă gândiți: "Stați. Cum rămâne cu tavanul Capelei Sixtine?" În scopul acestei liste, frescele lui Michelangelo au fost luate în considerare individual. În acest caz, Creația lui Adam, cea mai faimoasă și mai mare frescă de pe tavan, este singura listată mai sus. Dacă doriți să descoperiți mai multe, iată tot ce trebuie să știți despre tavanul Capelei Sixtine.

Concluzie

Deci, iată-le. Zece exemple mai mari decât viața ale artei Vaticanului. Deși este interesant să citiți despre astfel de picturi și sculpturi, puteți aprecia cu adevărat scara grandioasă a acestor opere de artă doar vizitând Muzeele Vaticanului în persoană. Când sunteți gata să explorați în sfârșit numeroasele sale galerii, asigurați-vă că nu ratați aceste 10 exemple mai mari decât viața ale artei Vaticanului. Nu vă uitați binoclul!

‍